تقوم فكرة معرض «النقطة وتجلياتها» المقام ضمن ملتقى الشارقة للخط العربي في دورته السابعة على مقاربة مفهوم «النقطة» التي اتخذها الملتقى موضوعة لدورته لهذا العام، وذلك من زاوية أخرى غير زاوية الخط العربي الأصيل التي خصص لها المعرض العام ومعرض حروف إماراتية، وتتضح هذه المقاربة من نوعية المشاركة، وجنسيات المشاركين في هذه الأعمال، فأغلب المشاركات تصب ضمن فنون التشكيل والأعمال التركيبية، ومعظم المشاركين فيه هم من جنسيات غير عربية، ويسعى ملتقى الخط من خلال إدارج هذا المعرض ضمن فعالياته إلى لفت الانتباه إلى تجليات النقطة في الفنون المجاورة للخط، وكونها تمثل قاسماً مشتركاً يربط بين مختلف الفنون، وبما أنها ركيزة أساسية في الخط العربي، فهذا يعني أصالته كفن إنساني رفيع، يمتلك معايير الفن العالمي، ومن جهة أخرى فإن تواجد فنانين عالميين ضمن الملتقى يحدث تفاعلاً فنياً بين الخطاطين العرب وبين هؤلاء الفنانين، ويعرف الآخر إلى أصالة الفن العربي.
يشارك في الملتقى إريك ديمين وابنه مارتن ديمين، وإيان بيرنز، وباميلا بولسرود، وثريا سيّد، وشفق أحمد، وكارلوس مير، وكاميلو روهاس من أمريكا، وألكسندرا توبورويكز من بولندا، وأندرو فان من جنوب إفريقيا، وإيل سيد، وفنسنت حافظ من فرنسا، وبابلو ليمان من الأرجنتين، وبوكراس لامباس من روسيا، ورامين شرديل، وعلي رضا أستانه من إيران، وريتشارد نيسن من هولندا، وريو شيميزو من اليابان، وسامح إسماعيل، ومحمود أبو النجا من مصر، وستيفان ساجيمستر من النمسا، وشاروي تساي من تايوان، وضياء البطل من الأردن، وطلال الزيد، والنغميشي، ولولوه الحمود من السعودية، ومحسن غريب من البحرين، ونرجس نور الدين من لبنان، وهان زانكغ من كندا، وإيتش سي بيرج من فنلندا.
يشكل إريك ديمن وابنه مارتن فريقاً يعمل بصيغة واحدة على مزج الفن بالهندسة، وتقوم مشاركتهما في الملتقى على ابتكار ثلاث منحوتات من الورق المطوي والعديد من المطبوعات، تستخدم مزيجا من الكلمات العربية والإنجليزية لتوضيح التفسيرات الفنية للخط، وتحمل جميع القطع الفنية رسالة مضمونها أن الخط يخلق الفن من خلال الكلمات.
يستفيد الفنان الجنوب إفريقي أندرو فان من خبرته كخطاط محترف متخصص في تصميم الرموز النصية للعلامات التجارية في ابتكاراته في مجال الخط على الرمال، حيث يصنع منه تصاميم بديعة على الأرض، ويشارك في ملتقى الشارقة للخط بلوحات مصورة لبعض أعماله التي أقامها سابقا في بلاده، وهي عبارة عن توليفة دائرية من حروف عربية تحاكي خط الثلث، صنع من خلالها دائرة واسعة تبدو الخطوط فيها متراقصة، وشكل بذلك إيقاعاً متناغماً مع المحيط الطبيعي للشاطئ المتمثل في الماء والخضرة والجبال، ما يعني اندماج الخط في الطبيعة، وأصالته كفن ذي إيقاع متداخل مع إيقاع الحياة.
يمزج الفنان الروسي بوكراس لامباس بين عمله كمصمم ونشاطه كفنان اغرافيتي يتخذ من فن الخط وسيلة للتعبير عن مواقفه من الحياة، ويمزج الحرف باللون في أعمال فن الشارع التي ينشط فيها، ويستوحي عناصر عمله الغرافيتي من جميع الثقافات والرموز والفضاء والأبجدية من جميع لغات العالم، وفي عمله المعروض في الملتقى يقدم لوحة تمزج بين عدة أنواع من الأبجديات، على شكل كتل خطوط تربيعية باللون الأبيض على خلفية سوداء، وتتداخل في الكتل الخطية حروف روسية ولاتينية وعربية، كأنما يسعى بذلك إلى إقامة حوار بين مختلف الخطوط، يرمز بدوره إلى الحوار الأكبر بين الثقافات.
يقدم الفنان المصري سامح إسماعيل لوحة تشكيلية بألوان أكريليك، مرج فيها عدة ألوان، وتبدو للمتأمل كأنما تنطلق الألوان من الأسفل عند ركن اللوحة صاعدة على انفجار، حيث يتخذ شكلاً رمادياً يبدأ داكناً ثم يشف في الأعلى ليصبح أزرق، وخلال مسيرة اللون هذه تتراءى أشكال لنقطة الحرف العربي تظل تكبر في اتجاه الأعلى، ويترك العمل بطريقته تلك المجال مفتوحاً لعدة دلالات.
أما الفنان السعودي النغيمشي فيقدم لوحة فنية حروفية، حيث يصنع باللون والحرف رسوماً متموجة تشير إلى إيقاع الحرف وحيويته عند مزجه باللون، ففي إحدى لوحاته اعتمد على مرونة حرف الألف ليصنع تناظراً من ثلاثة ألفات مرسومة على شكل منحنيات متماثلة ومتصاعدة تتباعد رؤوسها في الأعلى وتلتقي في الأسفل، ثم ضرب فوقها بالفرشاة بلون ترابي خفف من خلط شكل رابط بين الأحرف الثلاثة، وتطاير على شاته على عموم اللوحة، وبذلك أحدث تناغماً بين اللون الأسود واللون الترابي المائل إلى الصفرة.
الشارقة: محمد ولد محمد سالم